渤海大学新闻与传播学院2025考研:826影视创作考试大纲概述
影视创作,作为艺术创作与文化传播的交汇点,不仅考验着创作者的想象力与表现力,也承载着传递价值观与社会责任的重要使命。对于即将参与2025年渤海大学新闻与传播学院考研的学子们来说,掌握影视创作的精髓,无疑将为自己的学术与职业生涯增添一抹亮色。本文将为大家概述826影视创作考试大纲,帮助考生们提前了解考试内容与要求,为备考之路奠定坚实基础。
大纲所列项是考生需要掌握的基本内容,仅供复习参考使用
科目代码:826
科目名称:影视创作
一、考试形式与试卷结构
(一)试卷总分及考试时间
本试卷满分为150分,考试时间为180分钟。
(二)答题方式
答题方式为闭卷、笔试。试卷由试题和答题纸组成,答案必须写在答题纸(由考点提供)相应的位置上。
(三)试卷内容结构
考试内容主要包括(但不限于)视听语言、影视策划和影视编剧三部分
(四)试卷题型结构
名词解释、简答题、论述题、分析题等
二、考查目标
考试的目标在于考查考生对戏剧影视创作的基本理论知识的掌握程度,以及运用理论分析和解决实际问题的能力。
三、考查范围或考试内容概要
(一)视听语言
考查要求:
1.识记并理解视听语言的基本概念、基本原则。
2.深入理解并掌握各基本概念和问题的内涵及特点。
3.能够运用理论分析戏剧影视作品、解决实际问题。
考查内容:
绪论光影声色世界的语言假说
第一章画面造型语言
第一节景别
第二节景深与焦距
第三节角度
第四节视点
第五节构图
第六节光线
第七节色彩色调
第二章镜头形式
第一节固定镜头
第二节运动镜头
第三节长镜头
第四节场面调度
第三章剪辑和蒙太奇
第一节剪辑工作的意义
第二节电影叙事的剪辑形式一经典剪辑
第三节苏联蒙太奇理论
第四节风格化剪辑
第五节匹配的剪辑
第四章声音与声画关系
第一节声音的一般知识
第二节电影声音的分类及其功能
第三节声画关系
第五章视听语言的修辞功能
第一节视觉隐喻
第二节强调
第三节渲染
第四节劝说
第六章电影语言的叙事系统
第一节电影的整体质感
第二节结构感
第三节风格感
第七章如何分析一部影片的视听语言
第一节《童年往事》:东方风格的电影语言
第二节《铁皮鼓》:历史的镜像分析
第三节《好家伙》:戏剧性和真实感之间的张力
第四节《社交网络》:复调一变奏结构的电影
第八章类型化的电视视听语言
第一节作为类型化媒体的电视
第二节电视艺术语言与电视纪实语言
第九章电视文艺节目的视听语言
第一节电视文艺视听语言的不同样式
第二节电视文艺语境中的视听语言
第三节电视文艺视听语言的性
第四节电视文艺视听语言的审美征
(二)影视策划
考查要求:
1.识记并理解影视策划的基本概念、基本原则。
2.深入理解并掌握各基本概念和问题的内涵及特点。
3.能够运用理论分析戏剧影视作品、解决实际问题。
考查内容:
第一章电视策划概要
第一节电视策划的界定、意义与方法
一、电视策划的界定
二、电视策划的意义
三、电视策划的方法
第二节电视策划:节目-栏目-频道
一、电视节目策划:精品化观念
二、电视栏目策划:个性化观念
三、电视频道策划:专业化观念
第二章电视新闻节目策划
第一节电视新闻节目的界定分类
一、电视新闻的界定
二、电视新闻的分类
第二节现代电视新闻观念与电视新闻节目策划
第三节电视新闻节目策划要素
一、选题策划
二、采访策划
三、嘉宾策划
四、编排与播出策划
五、报道形式策划
第四节电视新闻直播节目策划
一、电视新闻现场直播的含义及分类
二、电视新闻现场直播的特点
三、电视新闻现场直播的策划要点
第三章电视谈话节目策划
第一节电视谈话节目的界定、分类与意义
一、电视谈话节目的界定
二、电视谈话节目分类
三、电视谈话节目策划的意义
第二节选题的策划
一、确定选题
二、策划人员调研
三、确定话题的价值趋向和谈话脉络
第三节嘉宾与观众的选择与设计
一、嘉宾的选择
二、观众的选择
第四节现场谈话的设计
一、谈话路径
二、谈话现场的设计
三、影像资料的运用
四、背景介绍
五、策划案本的要求
第四章电视综艺娱乐节目策划
第一节电视综艺娱乐节目的界定与分类
一、电视综艺娱乐节目的界定
二、电视综艺娱乐节目的分类
第二节电视综艺娱乐栏目设计
一、模式(版式)
二、单元
三、元素
第三节电视综艺娱乐栏目改版
一、调整板块
二、改进环节
三、增加元素-手段
第四节电视综艺娱乐栏目特别策划
一、主题策划
二、特别策划
三、系列策划
第五节电视综艺晚会策划
一、电视综艺晚会:特点与分类
二、电视晚会创意策划
三、电视晚会节目策划
第五章电视剧策划
第一节电视剧策划的界定
一、电视剧策划的界定
二、电视剧策划的流程
第二节电视剧策划的运作机制
一、电视剧策划的运作机制——制片人制
二、影响电视剧策划的若干因素
第三节电视剧策划之一——剧本策划
一、剧本的来源
二、剧本策划的步骤
三、题材选择的策略
四、剧本价值的判断标准
五、副本的长葭及央要求
第四节电视剧策划之二——市场策划
一、投资模式与融资渠道
二、成本预算与预期收益
三、市场价值与市场价格
四、市场策划与收视率
第五节电视剧策划之三——制作策划
一、剧组管理
二、过程控制
第六节电视剧策划之四——营销策划
一、现代市场营销理念与电视剧营销
二、宣传策划
三、发行策划
第六章电视广告策划
第一节电视广告策划的界定与作用
一、电视广告策划的界定
二、电视广告策划的作用
第二节电视广告的分类与特性
一、电视广告的分类
二、电视广告的特性
第三节电视广告的定位
第四节电视广告创意思维
一、电视广告的创意原则
二、电视广告创意的过程及思考方法
第五节电视广告的表现方式
第六节电视广告的发布
一、媒体选择
二、时机选择
三、群体选择
四、方式选择
第七章电视节目主持人策划
第一节关于电视节目主持人策划
一、电视节目主持人策划的内涵与外延
二、电视节目主持人策划的基本原则
三、电视节目主持人策划的目标
第二节选择与打造——主持人策划的第一个环节
一、选拔途径与标准
二、形象定位与打造
三、运作须知
第三节培养与提升——主持人策划的第二个环节
一、个性化培育
二、主体性建立
三、整体性提升
第四节包装与营销——主持人策划的第三个环节
一、营销理念
二、形象包装
三、名人效应
第五节管理与制约——主持人策划的第四个环节
一、他律:群体机制中的行业规范和标准
二、自律:个体机制中的自我约束和修养
第八章电视策划与节目创新
第一节创新:电视策划的时代需求
一、电视策划与节目创新的时代关联
二、电视节目创新的概念辨析
三、电视节目创新的内涵界定
四、电视节目创新的主要方式
第二节中国电视节目创新问题的观察与思考
一、中国电视节目创新的三个观念误区
二、中国电视节目创新问题的四种突出表现
三、中国电视节目创新的客观需求
四、中国电视节目创新的风险
第三节电视节目创新的本质与路径
一、日常化与陌生化之辩:电视节目创新的本质探寻
二、日常化效果:电视节目创新路径之一
三、陌生化效果:电视节目创新路径之二
第四节电视节目创新的主要模式
一、电视节目创新与模式
二、日常化内容的两种效果模式
三、陌生化内容的两种效果模式
第五节电视节目创新的偏差与调控
一、电视节目创新偏差的主要表现
二、调控电视节目创新偏差的主要方法
(三)影视编剧
考查要求:
1.识记并理解影视编剧的基本概念、基本原则。
2.深入理解并掌握各基本概念和问题的内涵及特点。
3.能够运用理论分析戏剧影视作品、解决实际问题。
考查内容:
第一章编剧概述
第一节何谓编剧
第二节编剧的素质
第三节编剧的自我修炼
第二章影视剧属性
第一节影视剧是商品
第二节影视剧是艺术
第三节影视剧在艺术殿堂中的地位
第四节影视剧的功能及价值
第三章影视剧作为产品
第一节影视剧的商业价值
第二节影视剧的盈利模式
第三节影视剧产品的特征
第四节影视剧市场特征
第五节影视剧运营模式
第四章故事原理
第一节故事的特征
第二节故事的品性
第三节故事形态
第四节故事的价值
第五章用镜头讲故事
第一节叙事特征
第二节叙事语言
第三节叙事方式
第六章影视剧叙事模式
第一节艺术片(剧)
第二节战争片(剧)
第三节灾难片(剧)
第四节奇幻片(剧)
第五节动作片(剧)
第六节警匪片(剧)
第七节犯罪片(剧)
第八节励志片(剧)
第九节伦理片(剧)
第十节爱情片(剧)
第十一节喜剧片(剧)
第七章故事题材与影视项目开发
第一节何谓题材
第二节题材分类
第三节电影题材与电视剧题材
第四节故事题材与影视项目开发
第八章故事题材与影视项目价值分析
第一节市场环境
第二节故事题材的外在价值
第三节故事的内在品质及其价值
第九章故事改编
第一节改编的原则与方法
第二节小说改编成电影
第三节小说改编成电视剧
第四节戏剧改编成电影或电视剧
第五节电影改编成电视剧
第十章原创故事
第一节选定题材
第二节搜集创作素材
第三节整理素材及创作思路
第十一章故事策划与影视产品设计
第一节剧本策划的目标
第二节剧本策划要考虑哪些因素
第三节剧本策划的内容与流程
第十二章叙事策略
第一节从题材出发
第二节题材分析
第三节叙事策略
第十三章市场定位
第一节项目的市场定位要考虑哪些因素
第二节故事设计中的市场策略
第十四章类型定位
第一节类型定位
第二节功能设计
第十五章故事设计
第一节寻找故事点
第二节提炼故事的戏核
第三节确定故事模式
第四节查找故事的DNA
第五节确定故事形态
第六节确定故事的戏剧模式
第七节为故事赋予灵魂
第八节确定故事架构
第九节确定故事的特性和风格
第十六章人物布局与故事建构
第一节人物与类型
第二节人物与主题
第三节人物与戏剧架构
第四节人物与故事结构
第五节人物与戏剧功能
第十七章角色设计与人物系统建构
第一节建构人物系统
第二节人物与角色设计
第三节人物关系的建构
第十八章人物设计的基本原则
第一节人物的品性
第二节人物的真实性
第三节人物的创新性
第四节人物的典型性
第五节人物的戏剧化
第六节人物的功能性
第十九章角色定位与人物设计
第一节人物设计的依据
第二节人物来源与人物塑造
第三节角色定位与人物性格设计
第二十章剧情结构
第一节结构特征及内在逻辑
第二节故事结构
第三节剧情结构
第二十一章情节的品性
第一节情节的性质
第二节情节的功用
第三节情节的品性
第二十二章情节与故事建构
第一节故事框架的建构
第二节情节与情境设计
第三节情节与故事形态
第四节情节与故事脉络
第二十三章情节设计
第一节事件设计
第二节场景/时间设计
第三节人物布局
第四节行为动作设计
第五节台词设计
第二十四章剧作的基本技巧
第一节处理好情节之间的关系
第二节写戏的基本要领
第二十五章从故事创意到故事梗概
第一节故事创意
第二节故事梗概
第二十六章剧本写作
第一节剧本形式及其功用
第二节剧本要素
第三节剧本的基本格式
第四节从故事梗概到剧本创作
四、参考教材或主要参考书目(所列参考书目仅供参考)
考试类型 |
书名 |
作者 |
出版社 |
出版时间 |
初试参考书目 |
《影视视听语言》(第三版) |
张菁 |
中国传媒大学出版社 |
2020年 |
初试参考书目 |
《电视节目策划学》(第三版) |
胡智锋 |
复旦大学出版社 |
2020年 |
初试参考书目 |
《编剧理论与实践》 |
陈晓春 |
中国传媒大学出版社 |
2020年 |
通过对渤海大学新闻与传播学院2025考研826影视创作考试大纲的概述,我们不仅对该科目的考试范围与考核重点有了初步了解,也为考生们的备考提供了方向性指导。备考过程中,考生们应紧密围绕大纲要求,深入学习影视创作的理论知识与实践技巧,注重培养自己的创新思维与艺术表现力。同时,关注行业动态与前沿趋势,不断提升自己的专业素养与综合能力。相信在科学备考与不懈努力下,每位考生都能在影视创作的考场上展现出自己的独特风采。